Evenement

Frère(s), l’étoffe d’un chef

Ecriture et Mise en scène : Clément Marchand

Avec : Jean-Baptiste Guinchard et Guillaume Tagnati

Musique : Patrick Biyik

Chorégraphie : Delphine Jungman

Lumières : Julien Barrillet

Scénographie : Natacha Markoff

Costumes : Juliette du Pont de Romémont

Diffusion : Céline Buet

Co-Production : Théâtre Lepic / Compagnie du Chemin Ordinaire / ACME / Pony Production

Les samedis à 19h

Les dimanches à 15h

Vous souvenez-vous du jour où vous l’avez rencontré(e) ?

Cette personne sans qui vous ne seriez jamais devenu(e) celui ou celle que vous êtes ?   Maxime et Emile préparent le CAP cuisine. Ils ont 15 ans et viennent de milieux très différents. Tout les oppose mais ils sont vite inséparables. Leur complicité est puissante et joyeuse. Elle aide à traverser les épreuves et la dureté de l’apprentissage.

Puis ils se lancent dans la vie professionnelle et grimpent ensemble les échelons du monde de la haute cuisine. Le voyage dure 20 ans et les conduira dans un routier, un bistrot fooding, une trattoria minable, un restaurant étoilé. En passant par les gradins d’un stade de foot, une cellule de prison, l’Italie… Ils deviennent des hommes, découvrent la vie et n’en font qu’une bouchée.

Et puis le lien s’abîme, rattrapé par la dureté du monde qui les entoure, celui des restaurants gastronomiques où pour survivre il faut devenir une machine.

Qu’adviendra-t-il de leur amitié ? ​ C’est une histoire empreinte de passion et de nostalgie, de rires et de larmes.

Et comme en amour, il y a un début, un milieu et parfois une fin.

Festival Avignon 2024 – Sélection du Figaro des spectacles à ne pas manquer

« Le texte, qui souligne la violence d’un métier, est ponctué d’humour et d’émotion et servi par une riche mise en scène. » LE FIGARO

« Une comédie douce-amère très réussie. Les héros sont flamboyants et fébriles, attachants et drôles, émouvants et sincères. Deux comédiens au très solide talent. Un spectacle aux petits oignons, efficace et goûteux. » LA TERRASSE

​ « Une captivante histoire d’amitié, une mise en scène fort réussie. A découvrir de toute urgence. » L’ŒIL D’OLIVIER

« Un spectacle tendre et drôle. De scène en scène, on s’émeut, on salive, on se souvient. » RADIO NOVA

« Les comédiens s’investissent corps et âmes dans cette partition délicate, tremblante sur le fil de sentiments. » LA MARSEILLAISE

« Une histoire d’amitié magistralement interprétée par les comédiens, amis dans la vraie vie, qui laisse le spectateur touché en plein cœur. On sourit, on rit, on est ému, car n’est-il pas toujours bouleversant d’assister à ces rencontres qui changent la vie ? » LA PROVENCE

« Entre admiration et rivalité, Jean-Baptiste Guinchard et Guillaume Tagnati sont excellents dans une mise en scène au cordeau de l’auteur, chorégraphiée subtilement par Delphine Jungman. La musique et un judicieux décor viennent parfaire le tout, un vrai régal on vous le dit ! » ARTISTIK REZO

« Nul doute qu’au Guide Michelin des spectacles s’il existait, Frère(s) aurait décroché son étoile. À défaut, ce sera un coup de cœur ! » L’INFO TOUT COURT

« Un magnifique spectacle autour de la gastronomie française. » SUR LES PLANCHES

« C’est émouvant, bouleversant et pourtant plein d’humour. Le public ne s’y trompe pas qui, comme un seul homme, se lève pour offrir une standing-ovation à ces deux chefs : Jean-Baptiste Guinchard et Guillaume Tagnati, qui viennent chacun d’accrocher une, voire deux étoiles à leurs rêves. Avant d’autres statuettes Courez les applaudir ! » TATOUVU

« Entre puissance, tendresse et émotion, une pièce universelle qui parlera à chacun. La complicité de ces deux merveilleux acteurs au jeu impressionnant donne un spectacle réjouissant, drôle et prenant. Immense coup de cœur ! » FROGGY’S DELIGHT​

« Un spectacle impressionnant, baigné d’humanité et aux contours cathartiques, où il fait bon de se glisser. On en sort touchés et ravis, avec un goût de plaisir, des pensées dans la tête. Je conseille ce spectacle mémorable. » SPECTATIF

« Les deux comé­diens vifs et géné­reux emportent le public dans une his­toire à la fois com­mune et extra­or­di­naire, que cha­cun pourra lire comme il le sou­haite. () Une repré­sen­ta­tion alerte, salu­taire et tendre. » LE LITTERAIRE

Donnez-Moi Un Coupable Au Hasard

Durée : 1h15

À partir de 15 ans

Assistanat et collaboration artistique : Rama Grinberg

costumes : Chloé De Nombel

Lumières : Bruno Brinas

Musique : Bruno Feutelot et Paul Schenck

Son : Jean-Louis Bardeau

Production

Le Théâtre Lepic, Sésam’Prod et la cie Vagu’Only

Soutiens :
La DRAC nouvelle Aquitaine, le Département de la Charente, dans le cadre d’un conventionnement triennal; Le 108, dans le cadre du Fonds de production et résidence 108°F; Grand Angoulême et la Ville d’Angoulême pour la collecte  des témoignages; Coup de pouce du Crédit Agricole Charente-Périgord | Mécénat collecte de dons proarti | Coproduction Sésam’Prod, Théâtre de Thouars et la Compagnie Vagu’Only Accueil en résidence Maison Maria Casarès – Alloue; Théâtre de l’Union – CDN du Limousin / prêt de salle; La Canopée scène conventionnée – Ruffec; Le Théâtre du Château – CdC 4B; La Maison de quartier de La Plaine Saint Denis/prêt de salle | Avec le soutien de bureau d’accompagnement Tapioca | Gaëlle Lebert bénéficie de la bourse de création et du dispositif Adami déclencheur

10 dates exceptionnelles !

Les lundis et mardis à 21h

Les dimanches à 19h

Alors, le sujet c’est la sexualité. Enfin non, plutôt la séduc… ou les violences… euh… le patriarcat ? Bref, le système… et c’est documenté, hein ! Mais les comédiennes et les comédiens ne sont pas toujours d’accord entre eux et ça discute pas mal avec la metteure… euh mettrice… On dit comment déjà ?

Bon, peu importe, c’est l’histoire d’une vengeance. Une sorte de road trip. Avec une justicière. Spectatrices, vous êtes prêtes ? Spectateurs, c’est ok ? Qui va-t-on punir ? Qui va-t-on sacrifier ?

Accrochez-vous, il va falloir choisir !

La Compagnie Vagu’Only a organisé plusieurs collectes de témoignages anonymes sur le thème des violences sexuelles et sexistes au cours du processus de création et continue à proposer autour de ce spectacle des rencontres et des débats pour prévenir et sensibiliser.

LE DESTIN SE MOQUE DES CHOIX

Ecriture / Mise en scène : Fabrice Tosoni
Avec : Carine Ribert et Lily Rubens
Scénographie :  Capucine Grou-Radenez
Création lumière : Julien Ménard
Création musicale : Mathias Louis
Assistante à la mise en scène : Jessica Berthe-Godart
Production : Théâtre Lepic

LE DESTIN SE MOQUE DES CHOIX

REPRISE SUCCÈS !

DU 08 SEPTEMBRE AU 31 OCTOBRE 

DU LUNDI AU VENDREDI À 19H

Avons-nous vraiment le pouvoir de changer notre destin ?

Aux Urgences, deux femmes se rencontrent.

Mathilde attend des nouvelles de son mari après un incendie, tandis que Pilar espère des réponses sur l’état de son fils après un accident.

Leurs vies viennent de basculer, et elles se posent la même question : auraient-elles pu, un jour, faire un choix différent pour ne pas se retrouver ici ?

 

Durée  : 1h15

À partir de 14 ans

« Deux comédiennes vraiment bouleversantes.  » TÉLÉRAMA TT

« Un petit bijou d’humanité, serti à l’aide d’une écriture fine et efficace.  » LE FIGARO

« Portée avec talent par deux comédiennes, […] cette pièce – tragique et réelle, grave et légère à la fois, comme la vie – résonne dans le cœur de chacun. » TATOUVU

« L’interprétation des deux comédiennes est formidable, […] la mise en scène rythmée est remarquable. » L’ŒIL D’OLIVIER

« Les actrices sautent d’un rôle à l’autre, d’une scène à l’autre, sans temps mort, de manière fluide, nous plongeant au cœur de l’intrigue sans avoir besoin de changer de costume ou de décor. […] Un vrai drame, sincère et touchant à aller voir ! » AU BALCON

« Le sujet du tragique est sublimé par ce duo rythmé, drôle et perspicace. Les rôles secondaires s’enchaînent interprétés par ces deux comédiennes qui nous rappellent l’intérêt du spectacle vivant.  » FILLE DE PANAME

« Le casting est exemplaire. […] Leur jeu est sincère et nuancé […] ,et on se laisse totalement happer par leur performance. » MAIS QUOI ?

« Un duo huilé qui fonctionne et qui porte avec talent et fluidité cette pièce poignante, mise en scène avec une vraie délicatesse par l’auteur, qu’on suit avec intérêt. » FROGGY’S DELIGHT

« Que voilà une pièce dense, tragique par moment, cocasse par d’autre, tout en tension qui conduit à s’interroger sur le sens de sa vie et les choix qu’on pose. » L’ÉVASION DES SENS

« Elles sont tendres, émouvantes, drôles et complètement habitées par chacun des personnages qu’elles incarnent sur toute la durée. » LAREVUEDUSPECTACLE.FR

« La mise en scène fluide et épurée de Fabrice Tosoni nous plonge dans un récit hypnotique. Décor minimaliste, lumières évocatrices, transitions subtiles : chaque élément sert l’émotion brute du texte. (…) Carine Ribert et Lily Rubens livrent une performance saisissante. (…) Leur complicité et leur intensité dramatique rendent cette pièce inoubliable. Ce spectacle nous pousse à réfléchir, parce qu’il nous touche en plein cœur et parce qu’il nous hante bien après le rideau tombé. » CultureLLes

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